• 周五. 5 月 24th, 2024

2020“转化·创造”第八届“刘开渠奖”国际雕塑大展初评会在北京召开,征稿工作共收到全球46个国家和地区的605名艺术家的1278件雕塑作品方案,其中外国艺术家提交了158名348件方案,中国艺术家提交了447名930件雕塑作品方案。在这次初评会议中,将对这些作品方案进行详细介绍与赏析。在中国雕塑学会召开的“转化·创造”第八届“刘开渠奖”国际雕塑大展初评会中,共评选出30件入围作品方案,包括国内艺术家的21件和国外艺术家的9件。这30件作品将与10件定向邀请作品以及5件特邀作品共同参加优秀作品方案展。届时将对这些作品进行详细介绍与赏析。评委名单包括中国美术家协会、中国雕塑学会会长曾成钢、中央美术学院雕塑研究所所长孙伟、清华大学美术学院雕塑系主任董书兵等知名专家。“转化·创造”第八届“刘开渠奖”国际雕塑大展初评会已评选出优秀作品方案共30件,具体优秀作品方案展暨复评会的时间和地点待定。根据国家疫情防控实际情况,届时将通知艺术家关于参加优秀作品方案展事宜。其中入选作品包括邱加的《行》+《旅途》和其他29件优秀作品。以下是邱加作品的详细介绍与赏析: 《行》+《旅途》是邱加用干巴巴的枯木,通过雕琢创造出来的两个极具张力的人像雕塑作品。枯木身上的裂缝、卷曲的树干、细节的刻刀痕迹,不加掩饰地表达了树木的生命历程,个性鲜明、独特又富有诗意。作品将自然原木和人文观念融为一体,结构和姿态简单而动感,赋予了木材另外一份生命和意义,于艺术与哲学间有相应之处,堪称经典之作。“转化·创造”第八届“刘开渠奖”国际雕塑大展初评会共评选出30件优秀作品方案。这次展览中,吴蔚的《方寸之间山长水远》和郅敏的《天象四神-青龙》两件作品备受瞩目。《方寸之间山长水远》以石材雕刻为素材,通过流线形的雕刻表现出山与水的远近变化,反映出人在大自然中的渺小感。作品正中央凹陷处的百合花,是吴蔚推崇“墟谷花卉”风格所作,既是作品的设计元素,又是与周遭景物和谐共生的完美体现。《天象四神-青龙》则以青铜雕塑为素材,以传统文化中的四神之一“青龙”形象为主题,通过灵动的造型和细腻的表现技巧,展现出神话传说中的龙以及中国人对祥龙的崇拜和信仰。两件作品的材质、构思、造型都令人惊艳,不仅展现了艺术家的创造力,也体现了中华文化的深厚底蕴和艺术涵养。“刘开渠奖”国际雕塑大展展出了多件优秀作品,其中王慧青的《凝翠》、刘国栋的《一树梅花》以及李紫晴的《云端》备受关注。《凝翠》是一件以青铜为材料的雕塑作品,展现了一个手托翡翠的女子身姿。雕塑师通过细腻的表现手法和舒展的造型,充分体现了女性的柔媚和优雅,同时也传达出珍爱自然和环保的理念。《一树梅花》则以青石为素材,展现出一树傲立于雪中的梅花。雕塑师通过巧妙的构思和手法,将雕塑与自然环境融为一体,展现出梅花的刚毅和坚韧不拔的品质。《云端》以不锈钢为材料,展现了一位身穿旗袍的女性俯视云海的神情。雕塑师通过简洁而富有情感的表现手法,让观者感受到云海的壮阔和女性的从容自信。这三件作品都体现了艺术家的巧思和创造力,同时也展现了中华文化的深刻内涵和情感世界。“刘开渠奖”国际雕塑大展展出了多件优秀作品,其中宿志鹏的《历史的合页》和郭兵要的《六尺巷》备受关注。《历史的合页》以不锈钢为素材,展现了三个巨大齿轮组成的造型,象征着历史的演进和时代的变革。雕塑师通过精准的制作手法和巨大的比例感,让观者感受到历史的厚重感和未来的希望。《六尺巷》是一件以石材为素材的雕塑作品,展现了江南小巷的独特韵味。雕塑师通过真实的场景再现和生动的造型,让人仿佛置身于南方小巷的青石板路上,聆听着悠扬的传统民乐。这两件作品都体现了艺术家的智慧和创造力,同时也传达出文化自信和文化传承的理念。观赏者可以从中感受到雕塑艺术的魅力和文化的影响力。“刘开渠奖”国际雕塑大展展出了多件优秀作品,傅旭航的《西行记忆-存念》和周鉴鸿的《泉》是其中两件备受关注的作品。《西行记忆-存念》呈现了一条弯曲的铜制大蛇,蛇身上布满了独特的图案和细节。这件作品的灵感来源于作者在西藏旅行时所见,通过极富想象力的艺术表现方式,让观者沉浸在神秘的西藏世界中。《泉》则是一件以花岗岩为原材料的雕塑作品,呈现出水泉从巨石中涌出的瞬间。作品极具视觉冲击力,具有自然美和动态美的完美结合,让人仿佛感受到了大自然的生命力和气息。这两件作品都展现出了作品背后深刻的文化内涵和艺术情感,同时也向观众传递出了人与自然、人与文化的关系。欣赏这些雕塑作品可以让观众领略艺术与自然相互联系的美妙感受。“刘开渠奖”国际雕塑大展展出了多件优秀作品,其中靳文龙的《风吹玉振》和肖敏的《对舞》备受关注。《风吹玉振》以玉石和不锈钢为材料,呈现出一幅风中玉琴的动态画面。作品富有韵律美和动态美,传达了作者对音乐和自然之间相互作用的理解。《对舞》则是一件以铜为原材料的雕塑作品,展现了两只鹤在悠闲自在地跳舞的美妙画面。雕塑师通过精确的比例和细节雕刻,呈现出了鹤舞的飘逸和优美。这两件作品都体现了艺术家的创造力和审美眼光,同时也描绘了音乐、自然、动物等多元文化元素的丰富内涵。欣赏这些雕塑作品可以让观众感受到艺术与自然之间的关系和文化之美的独特魅力。“刘开渠奖”国际雕塑大展展出了多件令人叹为观止的作品,其中包括了尹智欣的《吹糠见粒》、姚艳玲的《开拓的空间-绿》和逄耀坤的《诗与远方》。《吹糠见粒》是一幅由不锈钢和铜材料制作的雕塑作品,呈现了风中糠粒的动态画面。它精致的工艺和展现出来的设计感都十分出色。《开拓的空间-绿》则是一幅以森林为主题的雕塑作品,它由多块花岗岩拼接而成,呈现出树木和森林的美丽。作品中流畅自然的线条让观众不由地感受到了自然美的魅力和生态保护的重要性。最后,《诗与远方》则是一座以青铜材料为主体,呈现了一位楼阁前的诗人形象的雕塑作品。它让人回想起古代的诗人,充满着古典的韵味和诗意的气息。欣赏这些作品可以让人们更深刻地认识艺术的多样性和文化的多彩性。“刘开渠奖”国际雕塑大展中,多位艺术家呈现了令人惊叹的作品。其中包括刘雪岚的《非凡之境》、朱勇的《听•闻》和王青春的《正气歌——忠、廉、义》。《非凡之境》是一座由不锈钢和金属条制成的雕塑作品,它既突破了传统的视觉感受,又给人带来了许多想象空间。朱勇的《听•闻》是由铜和树脂材料制成的雕塑作品,代表了为艺术而聆听的观念。作品形象传达了音乐和花卉之间微妙的关系,同时也展现了人类对自然之间的感知和审美情趣。《正气歌——忠、廉、义》则是一幅青铜肖像,雕塑家通过精湛的技艺,刻画了三位风貌不同,表情各异的人物。这幅作品呈现了中国古代正气和忠诚的精神内涵。欣赏这些雕塑作品可以让观众更深入地了解到文化、传统和现代创意的融合,同时也能够感受到艺术作品所带来的美学享受。“刘开渠奖”国际雕塑大展中,展出了多个来自中国的雕塑作品,其中包括赵志勇的《梦想之翼》和奚楚的《朋克大提琴》。《梦想之翼》是一件由不锈钢和树脂材料制作的雕塑作品,形似一只展翅欲飞的鸟,象征着人类的梦想和追求自由的精神。《朋克大提琴》则是一件由金属材料制成的雕塑作品,它将传统的古典乐器和朋克风格巧妙地融合在一起,展现出浓郁的现代艺术气息。这些雕塑作品以独特的形式和深刻意义,向观众展现了艺术的魅力和独特的审美视角。欣赏这些作品,不仅能感受到艺术带来的美学享受,同时也能够更好地了解到中国文化与现代艺术的融合和发展。“刘开渠奖”国际雕塑大展中,展出了赵忠勤的《侗家乐》和南多·阿尔瓦雷斯的《水舞》等多个优秀作品。《侗家乐》是一件以石材为主要材料制造的雕塑作品,它展现了侗族富有特色的音乐文化和丰富的生活场景。作品中呈现出的侗家乐和舞蹈形象,栩栩如生,给观众带来了强烈的视觉冲击力和文化触动。《水舞》则是一件由水和光线交互运用而成的富有现代感的雕塑作品。这幅作品形象生动地展示了水的流动和舞蹈的美感,并给观众带来了强烈的触觉和视觉刺激。这些作品以独特的材料和技术手法,向观众展示了不同国家和地区独特的文化特色,让观众深入了解到艺术与文化之间的紧密联系。展出的《石弩3》和《The Great Comet》是“刘开渠奖”国际雕塑大展中的两件杰出作品。《石弩3》是美国艺术家约翰·冯·奥斯汀用金属和石材打造的作品,它采用了独特的组合手法展现了弩箭射出的动态感和力量感。观众可以感受到这件作品所传达的能量和张力,产生强烈的触觉冲击力。《The Great Comet》则是由意大利艺术家Riccardo Cordero设计制作的一件以塑料和金属为主要材料的雕塑作品。它的造型和结构相当独特,形象鲜明地展示了一颗巨大的彗星。作品中塑造的流动和舞蹈美感,给观众带来了无限的联想和想象空间,使人产生强烈的情感共鸣。这些作品展现了雕塑艺术的多样性和无限创意,让观众在欣赏的过程中得到了全方位的文化享受和审美体验。“刘开渠奖”国际雕塑大展中,展出了里卡多.卡德洛的《大彗星》和哈科·西博 哈根的《领航员+联结》等多个杰出作品。《大彗星》是一件由意大利艺术家里卡多.卡德洛设计制作的塑料和金属雕塑作品。它的形象十分独特,展现了一颗巨大的彗星在太空中穿梭的情景。作品造型流畅、生动,色彩华丽,富有想象力和艺术表现力。《领航员+联结》则是由南非艺术家哈科·西博 哈根用石材等多种材料打造的作品。它的造型和雕刻充满现代感和科技感,扭曲的线条、不规则的形状,以及不同质地的材料组合,构成了一个具有强烈视觉冲击力和文化多元性的作品。这些作品以其独特的造型和富有想象力的表现方式,展示了艺术家们对于世界的独特理解和无限创造力,受到了观众的广泛关注和赞誉。“刘开渠奖”国际雕塑大展中,展出了若干雕塑作品,其中包括白俄罗斯艺术家谢尔盖·奥加诺夫的《阿尔戈英雄》和保加利亚艺术家Georgi Georgiev的《现代时代》。《阿尔戈英雄》是一件由塑料和玻璃制成的雕塑作品,展现了希腊神话中阿尔戈号的船员们寻找金羊毛的英勇场景。作品充满神话般的想象,充满了神秘和神圣感。《现代时代》则是由钢和金属组成的现代雕塑作品。它的形态和线条简洁而明快,寓意着现代工业社会的高速发展和繁荣。这些作品都凭借其独特的创造性和艺术感染力,成为了展览中的亮点和热门展品。观众们驻足欣赏,纷纷感叹艺术家们的无限创意和才华横溢。展出的国际雕塑作品包括保加利亚艺术家格奥尔基·格奥尔基耶夫的《摩登时代》和韩国艺术家崔召东的《永恒2150》等众多精品作品。《摩登时代》是一件由钢铁制成的现代艺术品,展现了现代都市中繁忙、快节奏的生活状态。它的造型和线条简洁大方,富有现代气息和韵律美感。《永恒2150》则是崔召东用石材和钢铁打造的作品。它的形态和线条寓意着未来科技文明和人类的发展。作品造型雄浑、有力,充满科幻色彩和未来感。这些艺术品的诞生,展现了艺术家对于当代社会和未来世界的思考和预见,不同的创意和风格,吸引了大量观众的关注和赞誉。展出的国际雕塑作品包括保加利亚艺术家拉斐·格奥尔基耶夫的《形态》和韩国艺术家金姃熹的《Space 2007》等作品。《形态》是一件由金属制成的雕塑作品,形态优美,线条流畅,充满了视觉美感。《Space 2007》则是金姃熹的代表作之一,由石头材质制成,线条简洁,造型流畅。作品运用空间和形态的元素,表现出无限多样的空间和生命力。这些艺术品充满创意,富有个性,展现出艺术家对于生命、空间、时间等概念的深刻思考和理解。观众在走近雕塑并感受其内在的美感时,会感到一份内心的触动和感动。